(桂林晚报记者高磊盈 实习生谢丽雅文/摄)俗语说，玉不琢不成器。一块翡翠原石，从外观看和普通的石头并无二致，但经过设计加工之后，却能焕发出温润细腻的光彩。韦树秋，就是这样一位琢玉成器的年轻人，一块块粗砺坚硬没有美感的原石经过她的雕琢后，或变成引人入胜的象山水月，或变成静谧安然的树蝉。她不但把自己所学传授给社区和学校里的年轻人，还思索着把现代元素融入翡翠雕琢中。
韦树秋和她完成不久的作品《和音致祥》。兴趣使然成职业
20日上午，记者在龙船坪社区附近见到了韦树秋。1989年出生的她恬静自然，喜欢养植物花草。在她工作室的窗户旁摆着两株龟背竹，叶片舒展，窗台上排列着大大小小近十个绿植盆栽，绿意盎然。除了养眼外，花草还能吸尘，对于韦树秋这种长年工作在飞尘环境中的人来说颇有益处。窗户旁的操作台上面摆放着雕刻机、雕刻工具、几块翡翠原石、几块未经打磨抛光的半成品等物件。时下，韦树秋正在工作台上打磨已经成形的翡翠茶杯，经过她的细心打磨后，原本质朴粗糙的茶杯慢慢显露出了细腻圆润的品相。
韦树秋是南宁人，在读大学以前，她对翡翠雕刻还几乎是一无所知。2010年，她开始在桂林旅游学院学习首饰设计专业，受专业影响，才慢慢开始对翡翠的雕刻有了兴趣。不过，雕刻不但是件需要力气的工作，还要长期和粉尘为伴，使用不当还有可能造成皮肉之伤，所以雕刻界男多女少成了常态。但韦树秋却不信这个邪，大学毕业后她选择到一家文创公司工作，选择翡翠雕刻作为自己的工作。
让韦树秋印象比较深刻的是几年前她一个人操作抛光专用的横机，忘了绑住头发，飞速转动中的机器把她散落在脸旁的头发卷了进去，反应过来的时候，一大缕头发已经被卷进了机器，心有余悸的她从那以后的长时间不敢再靠近抛光横机。韦树秋说，虽然工作环境有危险，但她还是觉得这是可以发挥创意和匠心的工作，所以一直坚持。
巧琢顽石成景致
停下手上活儿后，韦树秋带着记者看了看未经雕琢前的翡翠原石。在她房间附近的一片空地上，放着一大堆石头，原石的外表裹着一层风化壳，初看和一般的石头没有什么区别，粗砺坚硬，缺乏美感。“不是行家的话从外观上看不出来，要用工具切开以后才能确定它的最终价值。”韦树秋说，拿到原石后，她要根据石头本身的形态和颜色做出设计，设计成熟了以后才开始动工雕琢，经过手工不断的切割、打磨以后，一块块顽石才会慢慢蜕变为璞玉。
在韦树秋的工作台上，摆放着她几件近期的作品。她命名为《和音致祥》的翡翠雕刻，由一只卧倒在地的小鹿和端坐鹿背微笑抚琴的女子构成，鹿角上绽放出花朵，花枝一直延伸，和抚琴人连为一体。整件雕塑呈现出养眼的翠绿色，人和鹿的表情、人的头饰以及衣服上的花纹，都在一尊手掌可握的雕塑中纤毫毕现。在她另一件名为《梦幻漓江——— 象山烟雨》的作品里，她除了把象鼻山、漓江烟雨有了细腻的呈现外，她还赋予这件翡翠雕塑更多的实用价值：普贤塔的塔顶可安置倒流香，点燃后，香烟从塔身流出，再经过大榕树流入漓江水面，白色的烟气形成了“烟波江上雨沉沉”的朦胧景致，江中还有一垂钓老者，他手中的鱼竿是线香，整个竹筏都可以做香插单独使用。
受原石材质的影响，在具体的切割打磨过程中很容易出现断裂，这就需要设计者能随机应变。在很早之前设计雕琢一件小蝉停落残叶的翡翠雕塑作品时，原本残叶是完整的一整片，但是在制作的过程中由于操作不当导致叶子的一角断裂，在想办法补救的时候，她忽然想到，有时候太满、太规整的东西反而失去了灵性和“残”的韵味，就放弃修补，保留了叶片镂空的设计。
精妙设计夺“天工”
最近几年，靠着精妙的设计和细腻的打磨，韦树秋拿了不少工艺美术设计的奖项，2013年和2015年她分别靠着作品《残恋》和《富贵花开》拿下了“八桂天工奖”的金奖和铜奖，《象山烟雨》也获得了2015年的工艺美术大师精品创作工程铜奖，可谓硕果累累。
除了会自己钻研设计外，韦树秋现在还把所学所想积极地教授给更多年轻人。今年29岁的她还是母校桂林旅游学院美葆雕刻专业班的外聘老师，而社区里一些对翡翠雕刻感兴趣的年轻人也愿意去她工作的地方串串门，参观学习。
当天，韦树秋还向记者展示了不少她的学生的作品，有翡翠雕刻而成的小扳手、小锤子、小鱼等吊坠，看起来创意十足。韦树秋的学生郭文莉告诉记者，她们一般把韦老师唤做“树秋学姐”，在学姐的教导下，她们都致力于把一些时尚新鲜的元素融入到翡翠雕刻当中，让更多的年轻人喜欢上翡翠作品。